Caroline Davis
Caroline Davis es una saxofonista, compositora e improvisadora neoyorquina que integra el uso del sintetizador Organelle en su propuesta musical. Con una trayectoria de ocho álbumes como solista, su lanzamiento más reciente será «Fallows», a publicarse el 27 de marzo, bajo el sello de Pensilvania Ropeadope Records.
Con un doctorado en Cognición Musical, Davis también incorpora la escritura, la poesía y el spoken word, como una forma de desarrollar los conceptos en sus trabajos.
Su música tiene profundas raíces en la escena de improvisación estadounidense, lo que la ha llevado a colaborar con figuras prominentes en ese ámbito.
En relación a lo anterior, para “Fallows” contó con la mano experta en la mezcla del músico, productor electrónico e ingeniero de sonido, Joseph Branciforte, quien también gestiona el sello Greyfade que reúne a artistas de la música de avanzada.
Caroline escribió e improvisó la música para su nuevo álbum en Ucross, Wyoming, durante una residencia artística, lugar que contaba con todo lo necesario; en un entorno bucólico apropiado al propósito. De ahí el título del álbum “Fallows” (“barbechos”) que nuestra protagonista utiliza como una metáfora, pues es en este lugar idílico donde el silencio permea el espacio facilitando la creación artística.
Conformado por 12 canciones, «Fallows» ofrece un sonido cálido marcado por la versatilidad del saxofón, complementado por matices electrónicos y pulsos rítmicos. El álbum arranca con “Springtails”, donde destaca un beat juguetón, mientras un saxofón serpentea un camino sinuoso de melodías lúdicas. “Mars” es muy diferente del ritmo abstracto de “Flower Sway”, entrando en un ambienten cálido con toques jazzísticos. En “Bongos” se puede apreciar el sonido de un río como telón de fondo, junto a una conversación entre la variedad de tonos del saxo.
Los ritmos entrecortados que se desparraman desordenadamente sobre “Holocene Rhythms”, traen de nuevo el concepto del silencio para el “descanso creativo”, considerando que en la época del Holoceno fue cuando se produjo la mayor estabilidad climática. En “Underground” Caroline frota algún tipo de metal produciendo una textura rugosa, en tanto emerge el saxo desde las profundidades. Quizá sea esta canción la más oscura del disco.
“Barbara Allen” -que cierra este álbum- con su groove jazzístico está dedicado a la memoria de Geri Allen, quien fue una de las pianistas, compositoras y educadoras más influyentes del jazz moderno. Caroline Davis tuvo oportunidad de estudiar con ella.
Caroline busca y utiliza el silencio como un espacio para soltar aquella idea que está trabada, para luego, después de una pausa, retomarla y darle una nueva vida, a través de texturas que oscilan entre lo orgánico y la experimentación digital.
Caroline Davis is a New York saxophonist, composer and improviser who integrates the use of the Organelle synthesiser into her musical approach. With a career spanning eight solo albums, her most recent release will be ‘Fallows,’ to be released on 27 March on the Pennsylvania label Ropeadope Records.
With a PhD in Music Cognition, Davis also incorporates writing, poetry and spoken word as a way to develop the concepts in her work.
Her music has deep roots in the American improvisation scene, which has led her to collaborate with prominent figures in that field.
In relation to the above, for Fallows she enlisted the expert mixing skills of musician, electronic producer and sound engineer Joseph Branciforte, who also runs the Greyfade label, which brings together avant-garde music artists.
Caroline wrote and improvised the music for her new album in Ucross, Wyoming, during an artist residency, a place that had everything she needed in a bucolic setting appropriate to her purpose. Hence the title of the album, ‘Fallows,’ which our protagonist uses as a metaphor, as it is in this idyllic place where silence permeates the space, facilitating artistic creation.
Comprising 12 tracks, Fallows offers a warm sound marked by the versatility of the saxophone, complemented by electronic nuances and rhythmic pulses. The album kicks off with ‘Springtails,’ featuring a playful beat, while a saxophone winds its way through a sinuous path of playful melodies. ‘Mars’ is very different from the abstract rhythm of ‘Flower Sway,’ entering a warm atmosphere with jazzy touches. On ‘Bongos,’ you can hear the sound of a river in the background, along with a conversation between the variety of tones of the saxophone.
The staccato rhythms that scatter chaotically over ‘Holocene Rhythms’ bring back the concept of silence for ‘creative rest’, considering that the Holocene epoch was when the greatest climatic stability occurred. On ‘Underground’, Caroline rubs some kind of metal, producing a rough texture, while the saxophone emerges from the depths. This song is perhaps the darkest on the album.
‘Barbara Allen’—which closes the album—with its jazzy groove is dedicated to the memory of Geri Allen, who was one of the most influential pianists, composers, and educators in modern jazz. Caroline Davis had the opportunity to study with her.
Caroline seeks and uses silence as a space to release that idea that is stuck, and then, after a pause, to take it up again and give it new life, through textures that oscillate between the organic and digital experimentation.
https://www.instagram.com/carolinedavismusic
https://carolinedavismusic.bandcamp.com
