Phillip Golub
Loop 8/9 es la tercera entrega bajo el sello experimental neoyorquino Greyfade, tras los álbumes Filters (2022) y Loop 7 (2025), todos compuestos por el pianista afincado en Brooklyn, Nueva York, Phillip Golub. En cada una de estas obras, Golub despliega sofisticadas técnicas como la música microtonal y la entonación justa para ofrecer una experiencia sonora alejada de lo convencional. Mediante la afinación alternativa de ciertos instrumentos, la distensión de las cuerdas y el uso de loops, el compositor genera texturas inéditas, diversas sonoridades y un fino efecto hipnótico.
Las dos piezas de este disco fueron interpretadas por un cuarteto integrado por Phillip Golub en piano acústico (reafinado) microtonal, Aaron Edgcomb en vibráfono, Ty Citerman en guitarra eléctrica y Joseph Branciforte en sintetizadores y electrónica.
En Loop 8, las notas de piano quedan suspendidas con una delicadeza etérea, invitando al oyente a retenerlas eternamente en el umbral entre el silencio y la quietud de un entorno acústico que se resiste a desaparecer. Se despliega aquí una belleza pura, complementada por el brillante y sutil tintineo del vibráfono, los acordes limpios de la guitarra y texturas electrónicas que flotan suspendidas en el aire.
Loop 9 presenta un distanciamiento de lo melódico, por lo que se desarrolla una deriva compleja, tensionando las sonoridades acústicas que producen texturas que resuenan y vibran, mientras que los elementos electrónicos se expanden solapadas texturas de ruido.
Phillip Golub invita al oyente a transportarse a un espacio nuevo en el que se despliegan sonidos nacidos de la afinación alternativa de los instrumentos y la modificación en la tensión de sus cuerdas. A través de este enfoque, el cuarteto logra sumergirnos en un universo envolvente que suspende el tiempo de principio a fin.
Loop 8/9 marks the third release on the New York-based experimental label Greyfade, following the albums Filters (2022) and Loop 7 (2025)—all composed by Brooklyn-based pianist Phillip Golub. Throughout these works, Golub employs sophisticated techniques such as microtonal composition and just intonation to offer a sonic experience far removed from the conventional. Through custom instrument tunings, slackened string tensions, and mesmerizing loops, the composer shapes a rich ecosystem of unique textures, diverse sounds, and an immersive hypnotic presence.
The album’s two long-form pieces are brought to life by an avant-garde quartet featuring Golub on microtonal (retuned) acoustic piano, Aaron Edgcomb on vibraphone, Ty Citerman on electric guitar, and Joseph Branciforte handling synthesizers and electronics.
In Loop 8, the piano notes hang with an ethereal delicacy, inviting the listener to hold them forever on the threshold between silence and the stillness of an acoustic landscape that refuses to fade away. A sense of pure beauty unfolds, complemented by the bright, subtle shimmer of the vibraphone, the pristine chords of the guitar, and electronic textures that float suspended in the air.
Loop 9 marks a deliberate departure from the melodic, giving rise to an intricate drift that heightens the tension within the acoustic performance. This yields resonant, vibrating textures, while the electronic elements expand into shifting, overlapping layers of noise.
Through this sonic landscape, Phillip Golub invites the listener to be transported into a new territory where sounds emerge from custom instrument tunings and modified string tensions. With this compelling approach, the quartet succeeds in immersing us in an enveloping universe that suspends time from start to finish.
